2017春晚观后感作文1
昨晚大年三十，和家人一起把春晚从头到尾看完，以前很少能完整看完的，要不就是接待客人，要不就是忙别的去了。关于春晚，年年有人吐槽，年年有人评论，大家各有各的看点和观点，我倒觉得今年春晚还是不错的。
2017年的春晚以“大美中国梦、金鸡报春来”为主题，除央视一号演播厅主会场外，上海、四川凉山、广西桂林、黑龙江哈尔滨四地分会场也上演了精彩节目，从而实现“东西南北中、全民大联欢”。TFBOYS、傅园慧、刘涛、蒋欣、杨紫、胡歌、王凯、谭维维、张杰等众星逐一亮相春晚舞台，为大家献上精美除夕大餐。
春晚开场，TFBOYS三人登场时身穿红色高领毛衣，外搭白色外套，寓意着2017年红红火火的开始，歌舞独具特色的风格和与五位姐姐的默契配合也得到了现场观众的热烈掌声。而刘涛不愧《跨界歌王》冠军之称，高音部分底气十足，让人眼前一亮2017年鸡年春晚观后感作文2017年鸡年春晚观后感作文。
我最喜欢的语言类节目里，春晚“毒舌”蔡明今年终于遇到了对手。以前都是蔡明“欺负”潘长江，今年在蔡明潘长江的小品《老伴》中，潘长江也融入了“毒舌”元素，二人一唱一和，一来一回更具看点。其中，蔡明扮演一位患有失忆症的老太太，而潘长江则是扮演用各种方法唤起蔡明回忆的丈夫。带着白色假发、蓝色外套的蔡明依旧不改毒舌本色，贡献了一句又一句的金句：“古人云老伴归老伴，别总在一块”“颜值越高、责任越大”“老公长得这么小，儿子长得这么老，让我失忆好不好”“我救了你、你娶了我、你为什么要恩将仇报呢?”“咱俩私奔吧?咱俩分头私奔吧!”
这么多经典台词，估计又要成为2017年的金句了，只不过感觉小品里的大潘，存在感不高!。
作为春晚新人，刘亮白鸽首次登上春晚的舞台带来的小品《大城小爱》讲述了北京蜘蛛人工作不易，刘亮在北京做户外高空玻璃墙面清洁，一年没有回家，媳妇白鸽到北京找他，闹出不小的笑话，农民工夫妻不容易，长期分居。台词部分尤其那句“谁啊”的重复语句，作为业余人士，我不觉得有多好。倒是两人最后吊起威亚在空中旋转的动作让人眼前一亮
除此以外，我比较喜欢的是姜昆和戴志诚带来的相声《新虎口遐想》，看到姜昆，不得不感叹三十年时光一去不复返，姜昆老了许多2017年鸡年春晚观后感作文心得体会。姜昆和戴志诚的小品有很多当下社会关注的热点话题，有人落难只顾手机拍照、老人扶与不扶、食品安全、专家智囊只会纸上谈兵等话题，引起人们的反思……
歌曲、武术、戏曲这些需要专业眼光去看的节目，作为文艺小白，没有发言权，这里不敢妄言。
最后引起我关注的是奥运会明星、“洪荒少女”傅园慧也出现在了冯巩、林永健、宋宁的相声剧《信任》中，傅园慧作为春晚新人上台，出现了一分钟，“撒了一车的化肥，灰化肥、白化肥……”一身国家队运动服的傅园慧用杭州话绕口令再度展现了自己的口才。看新闻报道，林永健对于傅园慧的表现赞不绝口：“她是很可爱的一个姑娘，很聪明，是个演员的胚子，是我们的开心果。”
今年春晚让我比较感动的是王定国等五位参加过长征的老红军，结合老文艺战士朱光斗的快板表演，让很多人追忆起了自己爷爷奶奶口中讲的故事，他们通过鸡年春晚的平台，将自己对祖国的热爱、对信仰的忠诚，最真实地呈现给观众，使今年的春晚透着浓浓的家国情怀。
不管怎么样，春晚给大家上了一道除夕的大餐，这里也祝愿大家春节愉快，过个快乐的春节!
2017春晚观后感作文2
除夕之夜，我早早地坐在电视机前观看《春晚》。
最吸引我的是金鱼魔术表演。那位魔术师竟然可以指挥金鱼组成方阵、向左转、向右转，真是太厉害了!主持人董卿也想来试试，可金鱼怎么也不听她指挥。魔术师和金鱼说了几句话，董卿就开始指挥了。“向前走!”董卿一声令下，小鱼们就向前游去;“解散!”董卿又喊了一声，小鱼们就解散了，真是让我百思不得其解。
接着，魔术师又搬来一张画，画上有三条小鱼，他又拿来一只空的水族箱。接着，他把小鱼从画中取了出来，放进水族箱，那小鱼生龙活虎地游了起来。董卿又要求魔术师把水族箱里的鱼放回画里，魔术师竟然真的又把金鱼放回原位，这场面甭提有多引人注目了。董卿还要求把画中的条小鱼都放进水族箱，魔术师犹豫了一会儿，把三条小鱼都赶到了水族箱里，突然，水族里莫名地冒出一些小鱼快活地游来游去。大家不禁拍起手来，掌声不绝。
我相信这个魔术一定会在春晚上获得大奖的。
2017春晚观后感作文3
提到“春晚”，对于多次担纲国内外重大庆典晚会总导演的杨东升来说，并非陌生。1991年、1998年、2005年、2006年、2009年、，他曾参与了多届春节联欢晚会的创作工作，岗位也遍及导播、歌舞导演、执行导演等多个领域。不过，领衔“总导演“对他来说还是第一次。他开玩笑地自称是春晚“新”人，要活到老学到老。他说：“我就喜欢这些(电视)，文艺创作领域好多东西都靠自学，有兴趣就有悟性，能把对生活真实的感悟艺术化地表达出来，这样才能创作出让大家满意的春晚。”
爱玩的大男孩——求根问底、童心未泯的科技控
相熟的人都喜欢叫杨东升“大男孩”。资历和年纪都已“资深”的他，却始终保持一颗爱探索、爱钻研的好奇心。平时里，他的一大爱好就是环游世界观摩演出，看到了最新的科技应用或者潮流设备，总是要第一时间搞清原理和应用空间，再想方设法地融入到自己的电视节目创作中。有时，为了实现天马行空的创意想法，他甚至还要“发明”一些特种设备。他经常说的一句话是“人无我有、人有我精，人精我绝”。或许，正是这种永不满足的探索精神驱动了他不断前行，寻求突破。
电视圈的哲学家——不会当导演的男高音不是好哲学家
杨东升在学校所学的专业是哲学，毕业后却转行做了电视导演。作为以歌舞晚会见长的导演，他对春晚比重最大的歌舞类节目驾轻就熟。业余生活中，他喜欢听音乐、唱歌剧、画油画、看电影，涉猎广泛、爱好颇丰。也许，正是这些经历与爱好，造就了他特有的电视美学，融入到每一个他指导的作品之中，为各类文艺创作贴上了自己的标签儿。不论是作电视导播还是作晚会导演，杨东升最坚持的一大原则就是“创新”，这是一切文艺创作的不竭动力。他认为，创新包含很多层次——从整体的创作架构、到单个的节目，从样式到内容，都要全方位创新，“就算是同样的内容，你也要做出与别人不一样的效果，这才是我们想要追求的。”
爱较真儿的老匠人——精益求精、追求极致的电视工匠
杨东升常常自比是一位老匠人，一辈子就做电视，做就要做到最好。文艺创作的道路有千百条，而他选择了追求极致。在他看来，歌舞类节目的呈现方式要唯美，极致的唯美才能触发心灵的震撼;语言类节目要引起观众共鸣，有共鸣才能深入人心。在工作上，杨导是出了名儿地爱较真儿，他认准的事儿一定会坚持到底，因为他坚信，精雕细琢才能打造精品，立足高原才能创作高峰。“身为文艺创作者，越是浮华的时代，越是需要大家潜心创作的匠心精神。”文艺创作的高峰不是朝夕可至，而是一条漫长的探索之路，“我是个创作者，也是一名普通的观众，生活就是我们所有艺术创作取之不尽的源泉和动力。
