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战争历史片血战钢锯岭观后感【精华篇】

导语:《血战钢锯岭》影片改编自二战上等兵军医戴斯蒙德?道斯的真实经历,讲述他拒绝携带武器上战场,并在冲绳战役中赤手空拳救下75位战友的传奇故事。以下是小编带来的血战钢锯岭观后感,希望对您有所帮助。


这次我们不谈八卦只谈电影本身,近来年关于该片导演的八卦消息太多了,这里就不细说了,以免影响大家对作品的判断。关于今年11月初,北美上映的这部新片《血战钢锯岭》观众口碑极佳,由阔别导筒十年的梅尔?吉布森再度担当导演,这位拍出了《勇敢的心》的好莱坞右翼导演,又一次证明了他对史诗类型电影的指导能力。

近年来的好莱坞大片里,战争题材的重磅作品并不多见,似乎大家把重头戏都放到种族歧视和同性题材去了,焦点不再是恐怖主义或者战争场面的重现。倒回,学院派有典型的老导演操刀作品《美国狙击手》,同年还有全明星阵容的坦克大片《狂怒》。到了2015年就更少了,颁奖季里只能看到《间谍之桥》这样的故事片。而2017年初,迈克尔?贝的《危机13小时》与英国的《天空之眼》,典型的代表了美国人和英国人,对于当今战争题材的不同偏好与视角。

战争场面的纵深感

今年梅尔?吉布森的回归,似乎预示着传统题材的电影,又有人回来扛大旗了。实打实的把战争场面拍得好看、拍得漂亮、拍得震撼人心,他游刃有余。《血战钢锯岭》呈现给观众的视觉冲击,不得不提其中大量的镜头,用于对正面战场的刻画。电影开篇,慢镜头加上平行移动,像画卷一样为我们展开了太平洋战争期间,冲绳战场上,人间炼狱一般的场景。炮火交加,子弹飞驰,肆意的爆裂,与死亡赛跑的士兵,以及遍地的焦土和残缺的尸体。影片的定调和立意,从导演的第一组镜头里,就被明确的树立了,战争就是人类自己创造的人间地狱,充满了杀戮和死亡,在其中的每个生命似乎都在劫难逃。

如果说在我们的脑海中,如画卷一般的战地镜头,还停留在《现代启示录》的开篇,那场远景的热带雨林中的连环爆炸,这部《血战钢锯岭》则用了更加近景的镜头,展现了冲绳战场钢锯岭高地上,无数军舰高射炮齐发后,密集导弹坠地的威力,方寸之间,遍地绽放着爆裂的黑雾和四溅的火花。这个固定镜头放置在影片的中段,令观众与第一次上战场的士兵们,目睹同样壮烈的战场画面,仿佛立刻凝固在原地,思绪一片空白,预想着自己爬上高地,在战火中穿梭的情景,能否有命下来,就要看上天的眷顾了。如此正面、直接的去拍摄战争场面,在现如今的电影中,并不多见了,这一次的场景还原,仿佛又勾勒起了我们儿时看战争大片的记忆,令人倍感震撼,又印象深刻。

战场上的地狱与天堂

除了单独的大全景战场画面的表现,影片中,对于战场上气氛的烘托也是十分的到位。梅尔?吉布森不仅仅单纯的用爆炸和鲜血去表现惨烈,而是完美的把影片宗教的主题,渗透到镜头的氛围当中。电影开篇长幅画卷一样展开的杀戮场景,堪称地狱的投射。这组画面作为倒叙的开篇,到了影片中段,再一次上演了这段地狱杀场的镜头,变得更加冗长繁复,之后还有更多尸横遍野的悲惨画面,为观众勾勒出战场上最黑暗的一面。

有地狱就要有天堂,在影片尾声的最后一组镜头里,男主角手握圣经,奄奄一息的躺在担架里,在空中的索道里飘荡,成为了云雾之间,那个仿佛置身天堂的人。他在枪林弹雨里穿梭,总计营救了75名伤员,竟然没有受到任何的致命伤,简直就是一个奇迹,你说他没有神的庇佑,现实又是那么的令人难以置信。更多的仪式感镜头,还有男主角从战场回来后,站在户外淋浴下,冲洗满是鲜血的身体,仰视的镜头角度,让观众充满了观看英雄洗礼的庄重感。

战场上的宗教选择权

西方人的信仰与暴力,常常被拿来当做戏剧冲突的重点。而在战争时期,人们已经无力再谈及信仰了,价值观将立刻转化为保卫国家,守护亲人,以及自我防卫,让自己、战友、以及更多的人活下去,无论用什么的手段。欺骗、谋杀,都成为了间谍和行刺等特殊时期的伟大任务,但实质上人们还是进行着人骗人、人杀人的粗暴举动。如果从宗教的角度来看,在上帝的眼里,这些都是一样的劣行。在《血战钢锯岭》中,男主角:DesmondT.Doss,也许是这个世界上,唯一一个可以秉承训诫,无论在世间经历什么,都不曾妥协、不违背自己信仰的人。

在的影片《狂怒》里,同样也没有离开信仰这个话题。在坦克小队迎来新成员时,老兵炮弹填装手第一句问向他的,就是他信哪一种基督教。而新兵诺曼则是典型的还游离在信仰与现实间的孩子,高射炮手博德干脆外号就叫做“圣经”,而布拉德?皮特饰演的队长“战爸”,最后也不再掩饰自己深知每一句祷告在圣经里的出处。他不是没有信仰,也不放弃了信仰,而是把一切情感都隐藏起来,伪装坚强。作为队长,他从不参与士兵之间的信仰争论,在战场上他只相信武力,他的考虑不是没有道理的,因为当炮弹打来时,祈祷并没有任何的作用,你需要依靠的是你的反应和你的战友。影片给我们看了一系列真实的个案,面对战争时,有人更加需要信仰的寄托,有人则可以隐藏自己的信仰,因为在战场上,不需要柔软的个人,要想活下来,你只能把自己变成战争机器,也就是杀人机器。

而在《血战钢锯岭》中,男主角Doss一直坚持做一位战地急救人员,而不是持枪杀人的士兵。救人和杀人,还是有很大区别的。难得的是他有机会坚持自己的信仰,就算在一个看似无法坚持的时代和环境下,他用行动为自己创造出一条,在战场上同样双手占满鲜血,但是却可以拯救他人的光辉道路。于是Doss变成了一个特别的存在,更加人性化的存在,他甚至是冷酷战场上,唯一的暖流和众人回家的希望。当士兵们看清战场上的现实,无数人的生命都只是铺路石,无数个倒下,又会有无数个跟上,直到攻占高地成功,剩下最后一人为止,他们微弱的生命,都只会掩埋在焦土之下,无人问津。

而Doss成为了那个,当个士兵们被战争、被集体抛弃后,躺在地狱的边缘无人理会时,他选择上去拉你一把,只要你还想坚持活下去,他就会把你送回家的那个存在。你前一秒还在英勇的拼杀,下一秒你可能就需要Doss的救助。而他会对你说:“你要相信我,我会带你回家。”,他还对上帝说:“请再让我再多救一个。”。他就像得到了神的旨意,疯狂的穿梭在敌军占领的高地上,捡回一条又一条残缺的生命。以至于,第二天的冲锋前夕,大家都要等着Doss祷告结束才能出发,因为每个人都知道,自己下一秒的生命,可能就要靠他来挽救了。毕竟大多数人,在这一刻,选择了放下信仰,拿起武器,而只有令人羡慕的Doss,坚持不碰武器,手握圣经。只能说,用信仰做武器的人,不想成为传说都难。

完整的人物成长历程

影片131分钟的长度,给了导演相当大的空间去控制情节的发展。以至于故事的前半部分,有着充裕的时间交代男主角:Doss的成长经历,家庭环境,以及恋爱过程。只有把这些都交代清楚,一个人何以有那么强烈的信仰根基,才能被人们所理解。Doss坚持不碰武器的原因究竟是什么?这个想法是从哪里来的?影片从Doss的童年开始,讲述了他与哥哥的兄弟之情,他父亲的酗酒与家暴,以及他在童年时期的一场打斗中,知道了暴力与死亡的关系。在成年之后,又在一次救人的经历中,认识到了生命的重量。

紧接着,他就在医院遇到了自己的挚爱,美丽的护士:DorothySchutte。同时,他也找到了自己想做医护人员的志向,并向女友索要相关的知识书籍,在哥哥参军后,自己也决定加入战地医疗队。直到他发现自己被错分部队为止,导演用了大量的时间去塑造Doss的童年阴影,单纯的兄弟情,以及同父亲之间的隔膜等等。当Doss一个人在坚持信仰和体制抗争时,家庭永远是他背后的支柱,善解人意的未婚妻,重整旗鼓的父亲,一向柔弱的母亲,但每个人都是站在他那一方的,一家子虔诚的教徒,让Doss最终得以坚持了自己的信仰。

当Doss进入了军营,影片又呈现了一套完整的视觉语言去讲述军旅生活,教官与战友,排挤与欺凌。老牌导演:梅尔.吉布森,可以用几个场景,就刻画出严厉的教官排场,痛苦的军事训练,以及新兵宿舍里的明争暗斗等等。影片从几个角度,显示出Doss优秀的体能和聪明的头脑,他对于武器与众不同的态度更是很快就被展现了出来。从他拒绝碰枪开始,剧情就转入了紧张压抑的阶段,饱经虐待也没有选择退出的Doss最终获得了大家的尊重。而那一本夹有未婚妻相片的袖珍圣经,也成为了他的象征,一直陪伴他走到最后。

感受老牌导演的激情发挥

这部《血战钢锯岭》在信仰的主题下,兼顾了战争片的全部要素,完成的超级漂亮,战地大小场景一个都不少,大场面和小空间的追逐戏并重,人物性格与情感戏表现十足,期间还不乏对于敌军,也就是日本人的刻画。吊死的士兵,无助的逃兵,切腹的将军等等,满足了大家对日本人在战场上的各种想象。虽然Doss在枪林弹雨中,主角光环加身,无论是跪地祈祷、逃入敌人堡垒,还是脚踢手榴弹,都可以全身而退。但是这个真实的故事,还是令人感动,影片的尾声字幕,是Doss晚年,以及当年被他救助的老兵访谈,这样的故事真的太适合梅尔.吉布森来拍摄。

今年几位老导演:奥利佛?斯通的《斯诺登》、克林特?伊斯特伍德的《萨利机长》都是正常水平发挥,作品完成度都很高,而梅尔.吉布森的这部新片《血战钢锯岭》,令人感觉更加的饱满,血脉喷张,又十足的煽情,让人又找回了十年前,观看老派美国大片的感受。而下一个值得期待的战争题材电影,可能要等到2017年7月,克里斯托弗?诺兰即将为我们带来的《敦刻尔克》大撤退了,相信那又会是另一番,对于战争片的新尝试。

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