如果组织者真的是在认真地搞一场商业秀，大家倒真的可以以娱乐化的心态看看它，甚至欣赏它。娱乐嘛，何必当真呢！
■石天强
20日晚，“第九届中国作家榜文化盛典”落下帷幕，有关中国作家榜的关注终于告一段落。从2006年开始，该“作家榜”已经连续公布数年，每次伴随而来的是此起彼伏的质疑、争论与评说。（中新网12月21日）
近些年，文学商业化是个很热门的词汇，公众有赞有弹，争论从未停止过。商业化的现代文学可追溯至上世纪20年代，得欧美风气之先的香港、上海，还有后来的天津、北京等地，文学的商品化倾向日趋显著。当时的代表人物是周氏兄弟、郭沫若、闻一多以及十里洋场上的鸳鸯蝴蝶派。这个商品化的文学传统，自1949年后被打破了，直到20世纪80年代，文学重启商品化之路，并自90年代后在这条路上一路狂奔，发展到今天可谓一发不可收拾了。
虽然在历史上，文学的商品化很难说是坏事，否则我们难以解释19世纪的法国现实主义文学，也难以直面20世纪20年代中国现代文学所取得的成绩。但今天在中国正在发生的商品化写作，如这场刚刚结束的所谓“作家盛典”，真的很难说是文学事业的幸事。细究这场文化盛典的运作，不难发现入榜作者靠的是人气、阅读下载量、资本投入、明星炒作——这一系列手法都是典型的商业化、市场化运作。现代文学所确立的“作者靠作品说话”的典律在这场文学选秀中被赤裸裸地颠覆了，因为作者榜单的排名靠的是销售量和货币收益，并且还要大张旗鼓地宣扬，这不得不令人怀疑主办方是在打着文学的幌子乘机逐利。
同样是商业化，20世纪初期的现代文学在与彻底的商业化写作的竞争中，奠定了其文学化的基本价值倾向和评判标准，它将感怀忧世的文学传统、民族自立的现实追求与塑造新人的未来远景结合了起来，不仅诞生了一批大师级的人物，也出现了一批大师级的作品。这些标准自被确立之后，虽然也饱受质疑，却无人能挑战它的权威地位。这也赋予了它高高在上俯视一切作品的姿态，对这种被俯视的感觉，很多年轻作家的确很不舒服，于是各种各样难听的话，都可以通过媒介放大，但这并不影响这个标准的权威性。它的回答很简单：
